<다크 나이트> 크리스토퍼 놀란, 히스 레저, 이전 배트맨과의 차이

<다크 나이트> 포스터

 

2008년에 개봉한 크리스토퍼 놀란 감독의 영화 <다크 나이트>는 슈퍼히어로 장르물을 좋아하지 않는 나에게도 매우 기억에 남는 영화이다. 워낙에 크리스토퍼 놀란 감독이 뛰어나기 때문에도 있겠지만 평소 히스 레저 배우를 좋아하기도 했고, 영화가 표현하고 있는 주제와 분위기가 다른 슈퍼히어로 장르와는 확연하게 달랐기 때문이다. 아마 이 영화 <다크 나이트>에서 히스 레저가 연기한 조커는 역사에 길이길이 남을 악역이자 캐릭터일 것이다. 너무나도 좋아하던 배우가 이 영화를 마지막으로 세상을 떠난 것이 매우 안타깝다. 히스 레저라는 배우에 대해 다시금 기억하기 위해서 크리스토퍼 놀란 감독의 많은 좋은 영화들 중에서도 이 영화에 대해 글을 쓰기로 선택했다. 이번 글에서는 <다크 나이트>의 감독 크리스토퍼 놀란의 연출 스타일과 역사에 남을 조커 캐릭터를 탄생시킨 히스 레저의 연기에 대해 알아보고 이 영화의 배트맨이 갖고 있는 차별성에 대해 알아보고자 한다.

 

<다크 나이트>를 히어로 영화 이상으로 만들어낸, 크리스토퍼 놀란

영화 <다크 나이트>의 감독 크리스토퍼 놀란(Christopher Nolan)은 복잡한 스토리텔링, 비선형 내러티브, 실험적인 촬영 효과를 선호하는 독특한 연출 스타일로 영화의 경계와 한계를 넓히며 할리우드 영화 시장을 개척해 왔다. <다크 나이트>는 놀란 감독의 경력에 있어 아주 중요한 작품으로, 작품성을 인정받는 감독에서 영화 제작 분야의 슈퍼 스타로 떠올랐다. <다크 나이트>에서 놀란 감독은 영웅과 악당 사이의 경계를 모호하게 만들면서 복잡한 서사를 능숙하게 엮어낸다. 캐릭터 개발에 대한 놀란 감독의 강조는 <다크 나이트>에서 빛을 발한다. 전통적인 슈퍼 히어로 영화와 달리 놀란 감독은 브루스 웨인(배트맨)과 그의 적들이 직면한 심리적, 도덕적 딜레마를 탐구한다. 영화의 어둡고 투박한 톤은 고담 시티의 사실적인 묘사로 증폭되어 환상적이면서도 섬뜩할 정도로 실제적인 느낌을 주는 세계를 만들어낸다. 시카고에서 촬영하기로 한 감독의 선택은 고담 시티라는 영화의 배경에 투박한 감성을 더해 그 자체로 하나의 캐릭터가 되었다. 놀란 감독 스타일의 특징 중 하나는 현실의 그대로의 아날로그 특수효과를 사용하는 것인데, CGI를 피하고 보다 본능적이며 날것의 경험을 제공하는 이런 아날로그 효과는 놀라울 정도로 영화의 각 시퀀스에서 생생하게 느껴진다. 특히 영화의 트럭 뒤집기를 비롯한 액션 장면은 아날로그 효과로 표현되어 현실감과 임팩트를 높였다. 놀란 감독은 특정 시퀀스에 IMAX 카메라를 사용하여 영화에 웅장한 스케일을 더해 시각적 임팩트도 높였다. 세부 사항에 대한 놀란의 세심한 연출은 영화의 음악으로까지 확장되었고, 한스 짐머(Hans Zimmer)의 잊을 수 없는 음악은 고담의 어둡고 우울한 분위기와 동의어가 되었다. <다크 나이트>에서 놀란 감독의 연출 스타일은 스토리텔링과 시각적 강렬함 그리고 정서의 깊이의 하모니를 이루며 슈퍼히어로 장르에 지속적인 흔적을 남겼다.

 

역사에 길이 남을 악당 조커를 탄생시킨, 히스 레저

<다크 나이트>에서 히스 레저(Heath Ledger)가 연기한 조커는 말 그대로 전설로 남아있다. 히스 레저는 조커라는 캐릭터의 정신 속에 깊이 파고들어 매소드 연기를 통해 끔찍하면서도 매혹적인 조커를 구현했다. 흐트러진 녹색 머리카락부터 아이코닉한 메이크업과 불안한 흉터까지 그리고 모든 미묘한 몸짓과 소름 기치는 웃음 등 히스 레저의 헌신과 진정성 있는 연기는 영화의 역사에 길이 남을 악당을 탄생시켰다. 그러나 히스 레저의 조커는 1차원적인 악당이 아니다. 그는 무정부 상태와 예측 불가능성을 구현하는 혼돈스러운 자연의 힘 그 자체인 것이다. 히스 레저는 조커의 매너리즘을 완성하고 자유로운 페르소나를 개발하는 데 수많은 시간을 보냈기 때문에 그의 역할에 대한 헌신은 대본을 넘어 관객에게 그대로 전달되었다. 그 결과 슈퍼히어로 영화의 한계를 뛰어넘는 연기가 탄생했고, 히스 레저는 사후 아카데미 남우조연상을 수상했다. <다크 나이트>에서 히스 레저가 보여준 조커는 대중문화에 지울 수 없는 흔적을 남겼고, 이후의 모든 캐릭터 묘사를 평가하는 기준이자 악당 캐릭터의 새로운 기준이 되었다. 그가 조커라는 역할에 가져온 심리적 깊이는 전통적인 만화책 악당의 개념에 도전하여 캐릭터를 문화적 매력의 영역으로 끌어올렸고, 팬 아트, 밈 등 문화적 참여의 물결을 불러일으켰다. 히스 레저가 갑작스럽게 세상을 떠난 지 10년이 넘도록, 그가 연기한 조커는 현대 문화에서 계속해서 반향을 일으키고 있다. 캐릭터의 지속적인 영향은 다양한 매체를 통해 새롭게 등장하는 조커 캐릭터를 통해 분명하게 드러납니다. 호아킨 피닉스의 아카데미상 수상작인 '조커'(2019)는 히스 레저와 필연적인 비교를 불러일으키며 원작의 지속적인 영향력을 보여준다.

 

<다크 나이트> 전에 없던 배트맨 캐릭터의 등장

영화 <다크 나이트>가 특별한 이유는 이전 까지 존재하던 수많은 배트맨 영화와 다르게 배트맨 캐릭터를 묘사하고 있다는 것이다. 크리스토퍼 놀란의 <다크 나이트> 전에도 다양한 감독들과 영화에 의해 배트맨이라는 캐릭터가 다양하게 해석되어 왔다. 팀 버튼(Tim Burton)의 배트맨 영화는 고딕적인 고담시를 선보이며 악당과 맞서 싸우고 활동하면서 점점 우울해지고 고통받는 배트맨을 묘사했다. 조엘 슈마허(Joel Schumacher)의 배트맨 영화에서는 좀 더 다채로우면서도 다소 유머스러운 접근 방식으로 영화를 다루며, 배트맨의 정체성 위기를 파헤치면서도 동시에 상냥하고 매력적인 인물로 묘사한다. 크리스토퍼 놀란의 <다크 나이트>의 배트맨은 슈퍼히어로 영화에서는 거의 찾아볼 수 없는 도덕적 복합성을 갖고 있다. 크리스찬 베일(Chriatian Bale)이 연기한 브루스 웨인(배트맨)은 자경주의(Vigilantism)가 개인에게 미치는 심리적 피해에 대해 미묘하게 묘사하고 있다. 일부 이전 배트맨 영화들과 달리 크리스토퍼 놀란의 배트맨은 외부의 위협뿐만 아니라 정의와 복수 사이의 내적 투쟁과도 씨름한다. 놀란의 배트맨이 갖고 있는 주요 도덕적 딜레마 중 하나는 과연 목적이 수단을 정당화할 수 있는지에 대한 질문이다. 정의를 추구하고 있지만 배트맨은 영웅과 반영웅 사이의 경계를 모호하게 넘나든다. 배트맨이 보유한 소름 끼치는 감시 시스템처럼 그의 행동을 둘러싼 도덕적 모호함은 자경주의의 윤리적 모호함 대한 질문을 제기한다. 놀란의 배트맨은 더 큰 선(善)을 위해 타협을 요구하는 세상에서 도덕적 정직성을 유지해야 하는 과제에 직면한 것이다. 이렇게 놀란의 배트맨이 직면한 도덕적 딜레마는 전통적인 영웅 서사를 뛰어넘어 더욱 심오한 차원에서 울려 퍼진다. 초기 배트맨들이 외부의 적과 맞서는 모습이 강조되는 동안 <다크 나이트>의 배트맨은 현실 세계의 도덕적 복잡성을 반영하는 내적 투쟁을 다룬다.